Gekitotsu Toma L’Arc: cuatro músicos corriendo hacia el concierto

El 19 de julio de 2000, Sony Computer Entertainment publicó en Japón Gekitotsu Toma L’Arc: TomaRunner vs L’Arc-en-Ciel para la primera PlayStation. Desert Productions tomó la base de Gekisou TomaRunner y la convirtió en un cruce oficial con L’Arc-en-Ciel. No fue una expansión descargable ni un simple cambio de portada: hyde, ken, tetsu y yukihiro entraron como corredores jugables y prestaron sus propias voces. El código japonés de la edición original es SCPS-10134.

Aquí las carreras no tienen coches. Los personajes avanzan a pie por templos, playas, calles, hoteles y castillos mientras saltan, frenan, trepan, agarran barras y golpean protecciones de las esquinas para salir disparados. Chocar contra una pared mata la velocidad; leer el trazado y usar las manos en el instante correcto marca la diferencia. Misiles, minas, rayos, bombas y objetos de rebote convierten cada sprint en una pelea de patio escolar con presupuesto de videoclip.

La estructura conserva la locura del TomaRunner original, pero la banda ocupa el centro. El torneo principal permite recoger cristales que aumentan el público del concierto final; otro modo reduce ayudas y obliga a correr con mayor pureza; también existe una modalidad para animar al miembro elegido mientras compite. MobyGames documenta uno o dos jugadores con pantalla dividida. El detalle definitivo está en los créditos: hyde figura como director extra, algo bastante más serio que aparecer cinco segundos en una cinemática.

La música necesita separar dos cajas de herramientas. Yuji Takenouchi y Hideyuki Eto están acreditados en producción sonora y Desert Productions construyó música, efectos y arreglos para el juego. En 2023, el álbum TomaRunner TomaL’Arc O.S.T. reunió 53 pistas de ambos títulos, desde BGM de circuito hasta jingles, con autorías concretas por tema. Esa edición excluye expresamente las canciones aportadas por L’Arc-en-Ciel: prueba útil de que la partitura del videojuego y el repertorio del grupo no son lo mismo.

Las cinco piezas de la banda conservan sus autores. Driver’s High y STAY AWAY son música de tetsu; ROUTE 666, de hyde; trick, de yukihiro; y Niji lleva letra de hyde y música de ken. Takenouchi trabajó las adaptaciones para el juego; Hitoshi Saito colaboró en STAY AWAY y ROUTE 666, y Koichi Yamazaki también en ROUTE 666. Niji aparece vinculada al cierre especial. Interpretar, componer, producir sonido y arreglar para una consola son trabajos distintos: esta ficha no funde a todo L’Arc-en-Ciel en un compositor imaginario de la banda sonora completa.

La edición física japonesa es un CD-ROM para PlayStation en caja jewel, con manual, compatibilidad con mando analógico, vibración y un bloque de Memory Card. La tirada inicial usa la referencia SCPS-10134 y existe una reedición PS one Books con código SCPS-91320. El juego llegó a Game Archives en Japón en diciembre de 2006, pero a 4 de octubre de 2026 no hemos localizado una ficha de compra activa en la PlayStation Store moderna. Para quien no lo adquiriera entonces, la vía comercial verificable sigue siendo la importación de segunda mano y hardware compatible con NTSC-J.

PriceCharting calcula 13,49 dólares para el disco suelto, 14,99 para un ejemplar completo y 39 para uno nuevo. La cifra parece amable para una rareza japonesa de banda, pero el volumen es escaso: una venta anual en suelto y unas tres para copias completas. No es un precio español ni incluye importación, impuestos o el coste de conseguir una caja sin grietas y un manual sano. Conviene confirmar además si se trata de SCPS-10134 o de la edición Books antes de pagar como si ambas fueran idénticas.

Opinión jugona: muchas licencias musicales meten tres fotos, un logotipo y esperan que el fan termine el trabajo. Toma L’Arc hace justo lo contrario. Su estilo superdeformado acepta el absurdo, las canciones entran en el sistema de carreras y los cuatro músicos parecen habitantes naturales de este mundo de barras, murciélagos y misiles. La barrera del japonés y el control nervioso exigen paciencia, pero cuando aprendes a robar velocidad en cada esquina aparece un arcade feroz y tremendamente simpático. Es una cápsula de J-rock del cambio de milenio que todavía sabe competir, no solo posar en la estantería.